15 49.0138 8.38624 1 0 4000 1 https://www.dane-elec.com 300 0
theme-sticky-logo-alt
theme-logo-alt

Vil art deco gjøre et comeback i disse brølende 20 -årene?

Som mange av oss tilbrakte jeg mesteparten av pandemidagene på lust i fritiden. Da det var på tide å ta hodeskudd tidligere i vår, visste jeg at ingenting i skapet mitt var egnet. Nei, jeg trengte noe som ga folk beskjed om at jeg hadde klart meg gjennom dette helvete året, og som fremdeles er * veldig mye her. * Så jeg unnet meg et juveltonet paljettskjørt som bryter lys når jeg går. Det virket som det passende jubelantrekket for å komme inn i verden igjen. Et skifte mot glam skjer også i designverdenen. Vi spøker alle med at de brølende tjueårene aldri gikk av bakken før pandemien rammet, men her er de. Det er derfor ingen overraskelse at Art Deco gjør et comeback.

"Art Deco" tar navnet sitt fra Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, et utstillingsvindu for dekorativ kunst som ble holdt i Paris i 1925. Der unngikk arkitekter og designere fra første verdenskrig tradisjonell design til fordel for luksuriøs, men elegant eleganse. Det var en periode med masseproduksjon og design gjenspeiler fremdriften med nye materialer som armert betong og rustfritt stål.

En følelse av optimisme gjennomsyret 1920 -tallet i USA. Mens forbudet satte et (offisielt, i det minste) forbud mot sprit, var det glamorøse fester satt til melodiene til Jazzalder. Damekjoler ble mer strømlinjeformede, men det var rikelig med glitter å finne i dem tilbehør. (La oss ikke gi inntrykk av at det hele var rosenrødt, skjønt: Det er også en tid da KKK ballooned i medlemskap som en oppfordring til en "gå tilbake til verdier" og tilbakeslag mot unge urbane befolkninger – høres kjent ut?)

“Når jeg tenker på Art Deco -design, tenker jeg på Empire State Building. Det er mange vinkler med Art Deco, sier Nina Magon, grunnlegger av Nina Magon Studio i Houston. Definere funksjoner i stilen inkluderer geometriske former, kantede linjer og til og med sikksakk. Noen anser Art Deco for å være en blanding av andre stiler, inkludert kubisme og global påvirkning som finnes i gamle egyptiske og mesoamerikanske kulturer som vises i dekorative detaljer som den populære solbrent motiv.

En av stilens mest bemerkelsesverdige understrømmer var tanken på at alt kunne se vakkert ut, selv de minste husholdningsproduktene, som parfyme flasker. Denne forståelsen av virkningen av å være omgitt av skjønnhet er en slående parallell til den nyvunne interessen mange oppdaget i estetikken i hjemmene sine etter et år med å ha blitt spilt der.

Liker du å kjenne alle de siste designtrendene? Vi har dekket deg.

Rayman Boozer, hoveddesigner av Leilighet 48, antyder at det vi virkelig ser nå er Postmoderne, som var påvirket av Art Deco. “Vi ser mange buede møbler, mange buede linjer, mange buer. Og alt dette er forankret i Art Deco, sier Boozer. “Postmoderne fra åttitallet var egentlig også basert på art deco. Og de myke, myke fargene, den myke rosa som du ser, og den mørke, mørkegrønne. Det er også Art Deco -farger. ”

I Asheville, arkitekt Diana Bellgowan opplever en retur til Deco på en bokstavelig måte: Hun er i ferd med å tilpasse S -en&W bygge inn i S&W Marked, en mathall. Bygningen ble tegnet av arkitekten Douglas Ellington og sto ferdig i 1928. “Det er nesten en lærebokversjon av Art Deco,” sier Bellgowan. “Utsiden har disse virkelig levende juveltonede fargene og en veldig geometrisk, trekantet form.” Innvendig beskriver Bellgowan gulltaket som fokuspunktet med skulpturelle geometriske elementer. “Det handlet veldig om å se moderne ut og ikke prøve å ligne tidligere stiler,” sier Bellgowan.

Mens han var forankret i stilen, har Bellgowan lagt merke til at andre art deco -kjennetegn kommer tilbake på moten. Metalliske gullbord og lysarmaturer med opal- og melkeglass, til å begynne med, sammen med farger som påfuglblå og Kelly -grønn. “En ting jeg var så spent på å finne for dette prosjektet, var en Chevron-mønstret fløyel i limegrønn," hun sier. "Det plukket opp mange av fargene i bygningen, og det skriker bare 1920 -tallet." Hun planlegger å bruke stoffet til å polstre lenestoler i Deco-stil til baren. “Det at disse tingene er lettere tilgjengelig enn for fem år siden, jeg tror det definitivt er et tegn på at dette er en trend fremover,” sier hun.

kips bay palm beach home Nina Magons rom på Kips Bay Showhouse i Palm Beach i vår. Sargent arkitektonisk fotografering

I en tid med luksus, fløyel regjerte øverst. Selv om det en gang var veldig luksus, er det et materiale som er populært akkurat nå. Boozer sier: “En ting vi ser er at det er et massemarked som er mye fløyel, som er et veldig art deco -stoff. De er overalt, hvis du tenker på CB2, Pottery Barn. Alle gjør alt i fløyel."

Når det gjelder nåværende iterasjoner av stilen, finner Magon ut at Art Deco -elementer gir visuell interesse for et rom – hun liker spesielt å legge dem med moderne design for å legge til en dimensjon av varme. For Kips Bay Showhouse i Palm Beach designet hun et rom som utstråler Art Deco-vibber med et sirkeltrykt teppe, kantete veggpaneler og halvparten måne akryl kunst på en av veggene. “Hvis det rommet ikke hadde mange av elementene og vi bare malte veggene rosa, ville det ikke ha så mye dimensjon,” sier designeren.

Det er helt fornuftig at vi etter et år med å gjemme oss i skjellene våre ville være klare til å omfavne art deco -stil igjen. Utseendet, med sin dristige bruk av farger og dynamiske mønstre, har lykke til seg, sier Bellgowan. "Det er definitivt en positiv ting, en slags overdrevenhet som Art Deco sier som en stil. ”

Og vi kan alle bruke litt frodighet akkurat nå.

Følg House Beautiful på Instagram.

>

Previous Post
Por que o novo sofá que você solicitou * ainda * está tão atrasado
Next Post
Student som designet en stige med ett trinn, vinner designprisen til en verdi av 40 000 pund